11月8日，由青年导演黄璜自编自导，李少红监制的电影《武林孤儿》将正规登陆全中国院线。这部电影曾得到了若干国外电影节的认可。除去这点华丽的外貌，导演黄璜心中的《武林孤儿》到底是怎样样的？他还是如何写出这样荒诞幽默作风的剧本的？

黄璜导演管《武林孤儿》的剧本叫作“本命养成系剧本”，由于这种剧本一直在随着他的成长与思想浮动在不停调度与进化。获悉，黄璜导演因本人年幼时被送到了一种封闭的体校发展训练，是以开始写这种剧本的时刻，他所以武校里的孩子作为主视角，发展半自传体的创作。后来随着他的成长，对社会、全球的观点越来越繁杂，单纯描写叛逆孩子的剧本内核已没有办法满足他的创作冲动了。

好几年的北漂沉浮，让他没再想单纯地只表明一个青少年的反抗本能，却是蜕变出一种常识分子的客观心态。因而当而立之年的黄璜参与青葱计划的时刻，《武林孤儿》的剧本也变成了用成年人的视角来看全球，主角由练武的少年变成了一种武术学校的文化课老师。

不测选角，表现终归电影成果

剧本达成了，如何将其影视化表现成为黄璜导演新的指标。《武林孤儿》从最初筹备到拍摄达成，总共耗时三个月，拍摄周期为一种月。值得一提的是，影片中扮演武校弟子的小演员们，悉数选自影片的拍摄地，华夏第一大的武术学校——塔沟武校。此中，最最重要的的武校生角色——张萃山是导演不测地在训练的儿童里发觉的。那时他正好被教练训斥，他的状况与黄璜导演想要的感受非常的吻合，虽然他与角色预期的年龄身高都不相符，但他那一张生动难得的脸立马抓住了导演的视觉。

为了用这位非职业的小演员做这种角色，导演和事业人士用了各式形式去调度和匹配他的状况，甚而有为了男孩不会游泳而改掉剧本的概况。面临时间紧、容错率低的拍摄环境，黄璜导演克服了种种难题，在11月8日将要给到他的终归“答卷”。

幽默反抗，让荒诞成为现实

在电影中，有好多隐喻和意象性素材。这点杂糅戏谑的素材匹配着时而冷静、时而不正规的视听，让好多看过《武林孤儿》的观众显示，影片具备充足的荒诞幽默感。对此，黄璜导演以为荒诞本来是一个对生活的反抗，是寻觅意义的形式。而幽默则是伎俩，是让反抗没那末剧烈，相比简单被接纳的战略。《武林孤儿》正是应用了幽默的伎俩把对社会的反抗、对生活的挣扎裹上了一层糖衣，让荒诞成为现实。

不同于当下华夏文艺电影的“现实主义”风潮，《武林孤儿》是一种特殊的存留。就像东京电影节评委的颁奖词里说的一样：“黄璜有着繁杂的视线与叙事作风，他的电影专题所体现出的力量、具备宽广视野的智慧，以及表现出的野心给咱们留住了深切的感官。尽管遭到当代美国电影的作用，可是咱们能明白的感知到这位导演具有非凡的亚洲之音。他同一时间具有荒诞的幽默感和常识分子的敏锐，咱们以为这十分罕见。”11月8日，一同走入影院见证“特别”的《武林孤儿》！

来自：中华网

编辑：韩先敏