在好汉林立的“第五代”导演圈里，李少红是一种女侠般的鲜明存留，她的作品婉约细腻、暗藏钢骨；她的为人平易内敛、古道热肠。她在影视创作上雷厉果敢、开一派新风，而在作为华夏电影导演协会会长的时刻则深藏功名、尽心付出。李少红导演好几年来的才华与贡献一直被业界所珍存铭记。9月19日，这位华夏电影导演协会的“女掌门”在第11届华夏电影导演协会2019年度表彰大会上被授予杰出奉献奖，成为当日最令人动容的一幕。

李少红担任华夏电影导演协会会长曾经十年，如同颁奖词所说，她不但在近四十年的导演生涯中创作出类别多样、作风迥异的作品，愈是一名电影运动家，为导演协会的进行而殚精竭虑。在颁奖现场，许多电影人感念她的辛劳付出，并关于她的艺术成就、人格魅力、私人功绩表明了敬意与赞赏，正如韩三平为李少红的题词，称李少红是“华夏电影的一抹红”。

第五代导演的佼佼者

在华夏电影进行历程中，第五代导演可谓风光没有限，而李少红则凭借独树一帜的电影作风在此中所占要紧一席。她早期的作品大胆地表现出先锋化的作风，初次独立执导的电影《银蛇谋杀案》便技惊四座，对艺术与悬疑素材的表现堪称极致，创下了那时最高拷贝数的记录，成为当年最卖座的电影之一。难怪fans奉她为cult片女王，堪比昆汀。

而她在1990年拍摄的第二部作品《血色清晨》更可行称是天才之作。该片改编自加西亚·马尔克斯的《一桩事先嚣张的凶杀案》，这部取材自拉美魔幻现实主义的小说被李少红导演原土化，成为影迷心中的神作。《血色清晨》明确地捕捉到了惯例与现代社会的更迭、权力构造的变迁如何形成了典仪的颓坏。著名影评人、北大教授戴锦华评价说：“老华夏的历史景观与当代华夏的现实主义画卷，在以加西亚·马尔克斯小说为元素的影片《血色清晨》中成功的缝合在一同。不但是历史的控诉和现实的曝光，愈是历史叉街口文化与现实的两难处境。退路已然隐没，前景尚未明了。李少红导演以《血色清晨》为1990年的华夏留住了一部令人难忘的影片，留住了一份历史的、冰川擦痕式的社会档案。”

初露锋芒的李少红以后便一发不可收拾。1992年，李少红执导的《四十不惑》入围第45届洛迦诺世界电影节金豹奖，并荣获天主教人道精神奖。《四十不惑》一改此前的惊悚作风，转为生活化的白描，讲述的是一种私生子的显露打破原有家族平衡的故事，全个片子在料理人物情绪上做得十分含蓄内敛，却又生动有力。

1995年，李少红的电影《红粉》，得到第45届柏林世界电影节银熊奖。此时的华语影坛可谓繁花似锦，张艺谋的《秋菊打官司》和《一种都不行少》荣获威尼斯电影节金狮奖，陈凯歌执导的《霸王别姬》得到戛纳电影节金棕榈奖，李少红和她的第五代导演同学们包揽了全球三大世界电影节最高奖，让华语影坛在全球舞台上大放异彩。

1997年，李少红执导的《红西服》同样关心小人物在大环境中的命运。影片以社会转行期为背景，反应了下岗工人再就业的生活，用一个诗意的作风叙述了普平凡通的民间温情和平普通凡的人生执着。该片得到华夏政府华表奖“最好故事片奖”，同一时间李少红得到上海影评协会“最好导演奖”。

成为电影和电视范畴的“双栖”成功者

李少红作为第五代电影导演，不可多得地在电影、电视两个范畴都得到了成功,她刷新了用电影手法拍摄电视剧的新风向，以《大明宫词》《橘子红了》《民间四月天》等作品跃居亚洲要紧的电视剧制作人及导演。

《大明宫词》开创了宫词体电视剧作风，缔造了国产剧的审美变革。该剧以女性的视角描绘了一副奇异瑰丽的大唐盛况，以武则天与太平公主这一对母女一生权力和情怀的矛盾争斗为主线，讲述了一种充满传奇色彩又饱含人生力度的故事。该剧得到了2000年第十八届华夏电视金鹰奖长篇电视剧类优秀奖、最好摄像奖、最好照明奖、最好男配角和女配角；以及第二十一届全中国电视剧飞天奖优秀美术奖。

《橘子红了》和《民间四月天》愈是在台湾刮起了一阵大陆追剧热潮，播出以来收视率一路飙升。《橘子红了》以激荡的情怀、纠缠的情结、残酷的压抑、偏执的爱情令观众看得如痴如醉，该剧得到2002年北京电视台观众最喜欢的电视剧奖，周迅荣获最喜欢的女演员奖，男主角寇世勋凭借该剧得到新添坡第七届亚洲电视节最好男主角奖。而《民间四月天》则入围美国艾美奖最好外语电视剧奖。

华丽的服装、优美诗意的台词、哲理的人物对话等等都成了李少红电视剧的鲜明标签，而这背后的能源则是李少红导演关于影像的没有尽热爱，她经过电影和电视剧穿梭于现实与梦幻之间，趋近于自咱的丰富表明。李少红导演说：“影像和视听是电影最根本的两个素材。它可行用蒙太奇的手法，可行用画面的色彩，可行用光影，可行用声响，可行用在文字里可能表述不出去的东西去丰富故事的情节。当你见到那个画面，听到那个声响，你会有了某种感触，或许由于它而悲伤，或许由于它而快乐，这即是影视的功劳和魅力了。”

新时期女性的楷模和精神领袖

现在，在IP改编流行，同质化速食创作泛滥的产业现状下，李少红导演关于新作品的创作方位依旧特异，她在2017年拍摄了电影《妈阁是座城》，2018年拍摄了电视剧《大宋宫词》，还监制了《藩薯浇米》，《武林孤儿》，《日光以下》，《释放.终局营救》（总导演）等多部优秀作品。李少红导演在2020年愈是势如破竹，近期连接有三部作品杀青，从时期汇报剧《石头开花之三月三》、女性电影《世间有她》，到独白综艺剧《听见她说之云重转》。三部作品体量虽小却皆是大制作，不但题材不尽相同，拍摄难度愈是有极大挑战。

更为可贵的是，作为一名女性导演，李少红充满自信，只是分悲观地臆测女性的命运，还不重申娇枉过正的女权主义论调；她用独立、坚韧的作品表明了本人的先锋意识，呼吁共建辨证的女性主体观，自由平等的崭新全球。甚而有《理性与悲情:李少红影视作品中的女性意识》专门论著李少红作品的女性意识。

李少红导演将摄影机当做了大家的另一只眼睛，期望带领全个社会去关心和理解女性，她凭借着潜意识里对女性直觉的明确把握，深入到女性的心里，传达女性独有的体会。不但从女性的生存环境中揭示其精神情怀的"缺失"及其悲剧的性格，也从女性人物不幸而曲折命运沉浮中，显现其内在的坚韧与倔强。

在电影《妈阁是座城》中，女主角梅晓鸥逆世打拼的硬核，行事时的侠与义，关于爱情的珍惜，使人感触到了现代女性的独立特点，而扮演者白百合以为，这同样是导演李少红的私人写照。

李少红坦言，那么好几年导演生涯，经常会被问到女性电影这种话题，“女性电影的特色就在于视角，男人和女人一同生活在这种全球里，视角和态度是不一样的，可能女人重视的难题而男性其实不重视，女人感觉容易的男性感觉很繁杂，有了这种认知，咱才最初自觉地去从女性视角拍摄女性电影，这也给咱的电影带来了不同的色彩。”

正由于如许，她才能在《血色清晨》中将异国作品与华夏情境完美合一，讲述了深切的现代华夏寓言；她才能在《桔子红了》中以古典唯美的笔触书写幽幽情殇。

李少红的“女人味”是从她大度、爽朗的行为中透出去的，正是这类内敛的“女人味”，成就了她的工作。现在，“她力量”尽显女性强盛，李少红曾经成为了新时期女性的楷模和精神领袖。她显示，华夏女性电影力量正蓬勃绽放，她的新作是与张艾嘉、陈冲、俞飞鸿三位女导演合作拍摄的《世间有她》，专题是“爱和治愈”，讲述当代女性在这种特殊时代的抉择、付出和担当。李少红说：“期望这部电影能让大伙见到不一样的‘她’。”

两届电影导演协会会长助力电影产业更好进行

关于华夏影视产业的进行，李少红贡献的不但是经典作品，2011年至2020年间，李少红导演连任第五届和第六届两届华夏电影导演协会的会长，为华夏电影做出了诸多的奉献。她一手创办了华夏电影导演中心，让协会的会员导演们有了一种家，在地图上有了一种华夏导演们专属的标志。

华夏电影导演协会成立于1992年，并于2005年举办了第一届年度表彰运动，但到2011年才继续举行了第二届年度表彰运动。今后，每年一届，本年是第十一届。李少红还记得本人参加筹办2005年第一届年度表彰大会时的心情，“那时华夏电影处于极度难题的时代，咱第一大的愿望便是要坚持下来。表彰大会经验了那么好几年，咱们每年要从数百部电影中选出入围影片，这种事业十分难做。可不论大伙多忙，咱们每年全在一同来总结这一年所拍的电影，认真到特别较真。”

而在李少红担任协会会长的十年间，表彰大会的作用力一步步扩大，十届表彰大会从未间断过上星卫视播出，让更多人见到协会的成绩和理解导演们的作品；协会在十年间举行了二次两岸三地导演研讨会，持续推进推进电影导演之中的交流；举行了二次华夏电影导演协会导演年会，商讨协会及产业进行，为导演团体谋福利，为产业进行谏言；而在本年疫情时期，李少红导演心系国度，带头号召协会导演们购置捐赠医疗物品。

凭借在业界的良好人脉，李少红导演以前期影片的评选到表彰大会的嘉宾邀请层层亲力亲为，而表彰大会也曾经成为了导演和演员们最关心、最期待获得的荣耀，堪称华夏的“学院奖”。每年的表彰大会皆是星光熠熠、群雄汇聚，巩俐、章子怡等重量级演员都曾获得过“表彰大会”的确信，而周冬雨等新秀也全因表彰大会授予的荣誉而备受鼓舞，演员们都为获得导演们不业余的认可而骄傲。导演协会的运动不但在业界声誉很高，同一时间也“破圈”获得了世界知名品牌的合作认可，卡地亚、JonnieWalkers、摩根士丹利都成为了“表彰大会”的忠实合作伙伴。

在2020年这种特殊的年份，华夏电影导演协会依期举行表彰大会，期望借此鼓舞电影同行，提振产业士气。李少红导演也一反往常的低调，期望更多人关心表彰大会。她显示，这种时期实切实在做点事，内心才会舒服些，才会更早更好地帮助影视业复苏和繁华。本年表彰大会的专题定格为“依旧滚烫”，李少红解读道：“它不但是一种口号，更代表着华夏电影人矢志不渝的信仰和情感，不管是影院复工后的第一种50亿、仍是第11届华夏电影导演协会年度表彰大会的举行，都声明着2020年这段艰难时光的完毕，疫情将成为一种分水岭，华夏电影与美好重逢的一刻已然到来。观众无辜负产业的期待，用滚烫的热情应接银幕从新亮起。电影人也抱着‘滚烫’的情怀，用实质行动助力华夏电影。”

发起青葱计划尽心扶植新人

起初导协会长的接力棒交给李少红时，对她的请求是能够做到“承上启下”。因而，每年的运动不行断，规矩不行断，福利不行断，这算是“承上”。而“启下”最重要的表现在对产业新生力量的培育，她始终谨记本人的这份责任。

李少红在拍戏的进程中关于每一位合作的演员都仔细培养，她像是一位导师，孜孜不倦地传授本人的感悟，帮助每一位演员破茧成蝶地成长。她经过本人的作品捧红了诸多演员，周迅、陈坤、杨幂等明星皆是她的爱徒。在华夏电影导演协会2018表彰大会的颁奖典礼上，李少红牵手陈坤周迅显露在红毯上，师生同框带来了满满的触动。

而拍戏之外，李少红导演也经过华夏电影导演协会这片沃土培育更多的年青能人，她发起的“青葱计划”现在曾经举行了五届，这种对优秀青年电影导演发展发掘、孵化、选拔和培育的大型能人支持平台曾经助力上百名心怀梦想的年青人实现了本人的电影梦。

李少红导演说：“导演培养导演，这是一个悠久的历史，也是一个价格的传承，咱期望能从这样的形式出发，帮助产业解决少许在拍电影中更实质的难题。”

青葱计划自开办以来，便遭到了业表里的广大关心，其路程碑式的创举差不多迷惑了全资产链的鼎力扶持。借助华夏电影导演协会的作用力和资源平台，五届以来谢飞、冯小刚、张艺谋、田壮壮、贾樟柯、宁浩等近百位导师将积累好几年的经历和不业余技巧传授给年青导演们，为华夏电影市场奉献一份力量。李少红导演显示：“在这种平台上评出去的青年导演能代表未来电影的水准和第一大的潜力。”

李少红导演在“青葱计划”中的效用其实不不过“发起”罢了，她一直隐身在幕后，帮助每个名目终归顺利达成，每一年，她从剧本阶段便会参加，一朝青葱导演的名目有要求，她就亲自去找资源、找投资，全无名导的架子，为了新人拼尽全力。

李少红导演还亲自为青葱计划的作品担任监制，为年青导演保驾护航，她监制了叶谦导演的《藩薯浇米》、黄璜的《武林孤儿》和梁鸣导演的《日光以下》，助力它们为本人的梦想发光发热。《藩薯浇米》艺术范儿充足，得到第二届平遥世界电影展颁奖典礼没有限自在荣誉奖。接踵入围第41届莫斯科世界电影节“The Third Age单元”，入选第37届德国慕尼黑世界电影节“Spotlight聚集单元”，并得到第三届平遥世界电影展，入围了专为挖掘新生代华语导演设立的要点单元之一“藏龙”单元。

电影《武林孤儿》也得到了颇多奖项。《武林孤儿》是黄璜执导的剧情片，由金靖承、候云箫、刘芷含、是之等出演，于2018年10月在东京世界电影节放映。该片得到了2018年第31届东京世界电影节“亚洲未来”单元世界交流基金亚洲中心特别奖。2019年得到第9届澳大利亚金考拉华语世界电影节最好影片奖。

《日光以下》被以为是2019年最优秀的青年处女作之一，也被全世界电影节所钟情，该片入围了第15届大阪亚洲电影节、第43届哥德堡世界电影节、第49届鹿特丹世界电影节等若干世界电影节。本年8月26日，《日光以下》正规登陆法国院线。影片遭到多家法国要紧媒体的关心，此中《自由报》献出五星的满分好评。而导演梁鸣当前凭借该片得到了第十四届亚洲电影大奖最好新导演提名。

在一切超负荷事业的背后，是导演李少红的坚定信仰，在她看来，新导演是华夏电影的期望，老一代电影人对下一代的关怀与爱护，才能让薪火传承，让“青涩”的新人快速成长为影坛生力军。可喜的是，在李少红等导演的努力下，现在的青葱计划曾经在业界颇有“含金量”，名目获得了投资人的“争抢”。而第五届青葱计划自2019年11月发动以来，也迷惑了全世界各地的青年电影人带着作品积极报名。

岁月流逝，李少红追求艺术、呵护艺术的初心从未改变，正是由于这类态度，她的作品和她的性格中都有一个震撼人心的魅力，她不但是广为人知的殿堂级女导演，在华夏电影史上留住浓墨重彩的一笔，愈是一位有着家国情感的没有私影人，对这种产业充满着责任和担当。

关于这次本人得到“杰出奉献奖”这一“劳模”荣誉，李少红其实不“知足”，她显示，本人期望能足够使用艺术作品来临到同行们的确信，“咱另有执着的电影梦须要接着抒写，咱在未来会带着本人的电影作品来导协争夺‘年度导演’的大奖，同行们对咱电影作品的认可，才是咱最看重的成就。”

来自：中华网

编辑：周蒙